音楽制作やAIツールを使った楽曲作りにおいて、曲調を自在に操ることができると、まるで魔法のように感じますよね。しかし、実際には「ジャンルやムードを変えたつもりなのに、なかなか思った通りに変わらない」という悩みを抱えている方も多いはず。
この記事では、SunoAIを活用した「曲調を確実に変える」ためのスタイルプロンプト設計術を、実践的にわかりやすく解説します。実際に試せる例を交えて、どのようにプロンプトを設計すればいいのかを深掘りしていきます。AIを駆使して、あなたの楽曲制作を一歩先へ進めるためのヒントが満載です!
スタイルプロンプト設計の基本変化を「確実」にするための5つの要素

音楽生成AIのイメージ
AIを使った音楽制作では、何を変えるべきか、どの要素をどう調整するかがカギです。以下の5つの要素を組み合わせて、思い通りの曲調を作り上げていきます。
ジャンル
ジャンルを変えることは曲調に大きな影響を与えますが、それだけでは満足できません。具体的なジャンル選びと、それに伴う他の要素との調整が重要です。例えば、ポップからEDMへの変化では、単にテンポを上げるだけでなく、楽器の構成やボーカルのスタイルも見直す必要があります。
ムード
ムードは曲の雰囲気を大きく左右します。「エモーショナル」や「ダーク」などのムードに合わせて、ボーカルのトーンや楽器の選び方を工夫しましょう。具体的なムードを決めることで、AIに伝えやすくなり、求める音楽に近づけます。
楽器構成
楽器の種類とその使い方は、曲の雰囲気を一変させます。例えば、ピアノとストリングスの組み合わせをシンセサイザーとベースに変えることで、まったく異なる音の質感が生まれます。ジャンルによって最適な楽器構成を選ぶことが大切です。
ボーカルスタイル
ボーカルのスタイルも曲調を変える重要な要素です。エアリーな声やオートチューンを使うことで、曲の印象は大きく変わります。ボーカルのトーンが持つ感情や力強さを、ムードに合わせて調整することを忘れないでください。
テンポ(BPM)
テンポは、曲のエネルギー感を直接的に影響します。例えば、70BPMから100BPMに変更するだけで、曲が持つリズム感や躍動感が変わります。数値的な変化は、視覚的にも明確な効果を与えるため、重要な要素です。
ステップ別!スタイルプロンプトの設計法
次に、実際にどのようにスタイルプロンプトを設計していくか、そのステップを具体的に見ていきましょう。ここでは「微変化」「中変化」「大変化」の3つのレベルに分けて、実践的な例を紹介します。
微変化同ジャンル内でのムードやボーカルの微調整
同じジャンル内で、ムードやボーカルのスタイルを少しだけ変える方法です。例えば、J-Popのエモーショナルなバラードをアップリフティングなエアリーボーカルに変更するだけでも、曲調がぐっと変化します。
中変化楽器構成とBPMで体感を大きく変える
楽器とBPMを大きく変更することで、曲全体の体感が変わります。例えば、J-pop バラード(70BPM、ピアノ+ストリングス)をJ-pop ダンス(110BPM、シンセサイザー+ベース)に変えることで、全く異なるエネルギー感を演出できます。
大変化ジャンルと構成を大きく変える
ジャンルそのものを変えることで、まったく新しい曲に生まれ変わらせる方法です。例えば、アコースティックバラード(男性ボーカル)をEDMポップ(128BPM、女性ボーカル、エナジードロップ)に変えることで、まるで別の曲に進化させることができます。
SunoAIで曲調を変えるための「実践的なヒント」
SunoAIを使って曲調を変える際、いくつかのコツを押さえておくとよりスムーズにプロンプト設計ができます。
楽器名をトリガーに使う
「ピアノ」や「ストリングス」などの具体的な楽器名をプロンプトに組み込むことで、AIに対してより明確な指示を与えることができます。特に日本の楽器(例琴や三味線)を使いたい場合、これらをトリガーとして組み込むと効果的です。
ボーカルのトーンやスタイルに注意を払う
ボーカルが曲調に与える影響は非常に大きいです。「エアリー」や「軽いトーン」を指定すると、より軽やかな印象を与えます。また、AIを使う際は日本語の歌詞を指定することも可能ですので、日本語のボーカルを重視する場合は「Japanese lyrics」を加えてみてください。
風景やムードを固定する
「東京の夜」や「昭和の雰囲気」といった具体的な風景を指定することで、より深みのある楽曲が作りやすくなります。この「vibe」ワードを入れるだけで、AIが楽曲の方向性を理解しやすくなります。
Suno プロンプトに関する疑問解決
Q: ジャンル変更だけで本当に曲調は変わるのか?
はい、ジャンル変更は曲調に大きな影響を与えますが、それだけでは十分ではありません。ムード、楽器構成、ボーカルスタイル、テンポなども調整することで、より鮮明に異なる曲調を作り出すことができます。
Q: より多くの曲を作りたい場合、AIの設定はどうすればいい?
AIに頼る場合、設定を繰り返し調整して少しずつ進化させていく方法が有効です。SunoAIでは少額で複数の楽曲を試作できるので、トライアンドエラーで試していくと良いでしょう。
【警告】このままでは、AI時代に取り残されます。

あなたの市場価値は一瞬で陳腐化する危機に瀕しています。
今、あなたがChatGPTの表面的な使い方に満足している間に、ライバルたちはAIを「戦略的武器」に変え、圧倒的な差をつけています。数年後、あなたの仕事やキャリアは、AIを本質的に理解している人材によって「奪われる側」になっていませんか?
未来への漠然とした不安を、確かな自信と市場価値に変える時です。
当サイトでは、ChatGPTをはじめとする生成AIの「なぜそう動くのか」という原理と、「どう活用すれば勝てるのか」という全体戦略を徹底的に解説している記事を多く掲載しています。
単なる操作方法ではなく、AIを指揮するリーダーになるための思考と知識を、網羅的に提供します。
取り残される恐怖を、未来を掴む確固たる自信に変えるための戦略図。あなたのキャリアを成功に導く決定的な一歩を、当サイトの記事を読んで踏み出してください! 読んだ瞬間から、あなたはAIの波に乗る側になります。
他の記事は下記のリンクからご覧いただけます。
まとめ
SunoAIを使った曲調の変化は、基本的なプロンプト設計から始めることができます。ジャンル、ムード、楽器、ボーカル、テンポという5つの要素をうまく組み合わせ、思い通りの楽曲を作り上げましょう。プロンプトを細かく設計し、日々実験を重ねることで、AIとの音楽制作がより一層楽しく、成果を実感できるものになるはずです。


コメント