Sunoプロンプトで圧倒的神曲量産する完全攻略ガイド10の秘訣初心者向け

「Sunoを触ってみたけど、思っていた曲と全然違う」「日本語の歌詞がうまく歌ってくれない」「そもそもSuno プロンプトの書き方がわからない」──もしあなたがそんなモヤモヤを抱えているなら、このページはまさにあなたのための記事です。
この記事では、単に1曲作る方法ではなく、筆者が実際に行ったフルアルバムを1人で作り上げるためのSuno プロンプト設計と制作パイプラインを、初めての方でも真似できるレベルまで分解して解説します。

頭の中にだけ存在していた「こんなアルバムがあったらいいのに」という妄想を、Sunoと少しの工夫だけで実際の音源に変えていく具体的なプロセスを、ストーリー仕立てでお届けします。読み終えるころには、あなた自身のオリジナルアルバムを作るための道筋がハッキリ見えているはずです。

なぜSuno プロンプトが難しく感じるのか？検索意図を分解する

まず、「Suno プロンプト」と検索する人の多くは、次のような悩みを持っています。

つまり検索意図は、ざっくり言うと「Suno プロンプトの正しい書き方＋日本語向けのコツ＋アルバムレベルの作り方」にあります。
本記事では、この3つを全部まとめて解決します。

頭の中のアルバムを形にするコンセプト設計まず「テーマ」を決める

いきなりプロンプトを書く前に、最初にやるべきことはアルバムのコンセプトを決めることです。ここを飛ばすと、「それっぽい曲はできるけど、全体としてバラバラ」という状態になりがちです。

元記事では筆者が日本酒の提供温度（5〜55℃）をテーマに「温度帯」というフルアルバムを作りました。
例えばこんなイメージです。

ここで重要なのは、「テーマ＝曲の並びを貫く物語」として考えることです。
あなたも、次のような観点でテーマ候補を考えてみてください。

例えば

* 季節（春夏秋冬）＋あなたの街
* コーヒーの焙煎度（ライト〜フレンチ）
* 1日の時間帯（朝・昼・夕方・夜・深夜）
* ゲームのステージ構成（チュートリアル〜ラスボス）

テーマが決まると、あとで説明するSuno プロンプトの要素（ジャンル、BPM、雰囲気など）を、曲ごとに少しずつ変化させながら設計できるようになります。

Suno プロンプトの基本構造これだけは入れたい7要素

次に、検索ユーザーが一番知りたい「Suno プロンプトの中身」について整理します。
Sunoに渡す1行プロンプトは、ざっくり言うと「楽曲の設計図を圧縮した文章」です。最低限、次のような要素を意識すると、出力のブレが少なくなります。

要素	説明と具体例
ジャンル＆サブジャンル	例「UK Garage x Japanese Neo-Soul」「Deep House x Japanese City Pop」など、掛け合わせると独自性が出ます。
ボーカルタイプ	例「female vocal」「soft male vocal」「duet」「whisper voice」など、声の性質も指定します。
雰囲気（ムード）	例「melancholic but hopeful」「warm and nostalgic」「cold and minimal」など、形容詞を2〜4個重ねるのがコツです。
楽器編成	例「minimal piano, warm pads, subtle brass, deep sub bass」など、主役楽器＋サブを具体的に書きます。
BPM/テンポ感	例「120bpm」「slow 90 bpm」「fast 170 bpm」など。ぴったりその数値で出ないこともあるので、目安だと考えます。
コード/ハーモニー	例「jazzy chords with 7th and 9th」「simple minor pop progression」など。具体的なコード進行名を書いてもOKです。
リファレンス＆時代感	例「80s Japanese city pop style」「modern K-pop inspired」「90s UK rave feeling」など、「誰っぽいか／どの時代か」を指示します。

これらを1行にぎゅっとまとめて書くのが、狙い通りのSuno プロンプトを作る基本です。
さらに、歌ものの場合は別途歌詞プロンプトを用意し、次の2パターンで管理すると日本語楽曲がかなり作りやすくなります。

日本語版意味を確認・推敲するための歌詞
ローマ字版Sunoに入力するための歌詞

Sunoはバージョンによって変化はあるものの、今でもカタカナよりローマ字のほうが日本語の発音精度が安定しやすい傾向があります。「聞き取りにくいな」と感じた箇所は、ローマ字を手動で少し調整すると改善しやすいです。

クオリティを一気に上げるSuno プロンプト4つの実践テクニック

ここからは、ただ「なんとなくそれっぽい曲」ではなく、「お、ちゃんとした曲じゃん」と感じてもらえるためのテクニックを紹介します。これは実際のアルバム制作でも効果があった方法です。

サビでタイトルを繰り返す記憶に残るフックを作る

J-POPや歌謡曲では定番ですが、Sunoでもサビで曲名を繰り返すだけで、急に「曲らしさ」が増します。
例えば「雪冷え」という曲なら、サビにこんな行を書いておきます。

* 「yukibie, yukibie, kokoro made tokasu yoru」

こうしておくと、AIがメロディを乗せたときにタイトルが耳に残るフックになり、アルバムを通しても印象的になります。

演奏指示タグを使ってアレンジを操る

歌詞の中に角括弧の演奏指示を入れると、アレンジが変化してくれることがあります。

* 例「[Brass fanfare]」「[Techno beat intensifies]」「[Breakdown with only piano]」

必ず反映されるわけではありませんが、「ここで一気に盛り上げたい」「ここで一旦抜きたい」というポイントに入れておくことで、曲の起伏がつきやすくなります。

具体的な機材名・年代・アーティスト風を絡める

音の方向性をハッキリさせたいときは、抽象的な形容詞だけでなく具体名を混ぜるのが有効です。

* 「TR-909 kick」「LinnDrum」「Juno-style synth」
* 「80年代日本のガールズシティポップ」「90s UK garage club vibe」

これらをSuno プロンプトの後半に足しておくことで、「あ、この時代のクラブっぽいな」「このシンセの質感、狙い通りだな」という近さに寄せやすくなります。

温度感・質感キーワードを複数並べる

ムードを1語だけで表現するより、似た方向のキーワードを2〜4個セットで書くほうが再現性が上がります。

* 「cold, minimal, snowy, distant」
* 「warm, cozy, nostalgic, intimate」

この「温度・質感の言葉」は、日本酒アルバムのようなコンセプトと非常に相性が良く、曲ごとの温度感の違いを演出するのに役立ちます。

フルアルバム制作パイプラインSuno プロンプトを量産する手順

ここからは、実際にフルアルバムを1人で作るための具体的な流れを、初心者向けにステップ化して解説します。
1曲作って終わりではなく、「10曲くらいのアルバムを作る」視点で読み進めてください。

1. 最初にアルバムコンセプトと曲数をざっくり決めておきます。
2. 曲ごとの役割（オープニング、ミドル、クライマックス、アウトロ）を決めて、温度感やBPMのラフな配分をメモしておきます。
3. 各曲のタイトル候補をリストアップして、短く覚えやすい日本語タイトルに整えます。
4. 曲ごとにSuno プロンプトの1行テンプレート（ジャンル、ボーカル、雰囲気、楽器、BPM、リファレンス）を埋めていきます。
5. 日本語歌詞案を書き、その後ローマ字版に変換して、サビでタイトルを繰り返すように調整します。
6. 実際にSunoで1曲あたり複数テイクを生成し、飲み物を片手に「選曲会」を開く感覚でベストテイクを選びます。
7. MP3で書き出してフォルダ管理し、必要なら後工程（動画化・配信準備など）に回します。

この流れを一度テンプレート化してしまえば、テーマを変えながら何度でも「脳内アルバムを現実にするループ」を回せるようになります。
元記事では、さらにスクリプトを使ってMP3ファイルからJSONを生成し、After Effects用プロジェクトを自動で組むところまで自動化していました。ここまでやると、「1アルバム分の動画化に30分以上かかっていた作業が、数秒で終わる」といった世界になります。

ケーススタディ日本酒「温度帯」アルバムの組み立て方

では、実際の事例として、日本酒の温度帯をテーマにしたアルバムの作り方をもう少し具体的に見てみましょう。これはあなた自身のテーマに置き換えるときの良い参考になります。

まず、アルバム全体のストーリーとして、

* 低温（雪冷え）から始まり、
* 徐々に温度とテンポを上げていき、
* 最後の「飛び切り燗」で一気にクライマックスにもっていく

という温度とBPMがリンクした構成を作ります。

曲ごとには例えば次のように設定します。

* 「雪冷え」ミニマルテクノ＋歌謡曲要素、BPMは控えめ、冷たく透き通った質感
* 「花冷え」少しポップで華やかなコード感、まだ寒いけど春の気配がする雰囲気
* 「冷や」落ち着いたシティポップ風、夜の居酒屋で流れていそうなムード
* 「燗」温度とともにリズムが熱を帯び、打楽器が増えていく構成
* 「飛び切り燗」180BPMまで上げて、アルバム全体の締めとなるハイテンション曲

このようにストーリーに合わせてSuno プロンプトの要素を変化させていくと、アルバムとして聞いたときに「温度が上がっていく感覚」が自然と伝わります。
ここで重要なのは、「100%狙い通りにコントロールしようとしない」ことです。Sunoは良くも悪くもランダム性が強く、想定外の解釈が返ってきます。それを「間違い」と見るのではなく、共同作業の相手が出してきた新しいアイデアだと考えると、とても楽しくなります。

Suno プロンプトに関する疑問解決

Q1. Suno プロンプトは日本語と英語どちらで書くべき？

プロンプト本体（ジャンルや雰囲気）は英語寄り、歌詞は日本語＋ローマ字の併用がおすすめです。
理由はシンプルで、音楽ジャンル名や質感の形容詞は英語のほうが豊富でSunoの理解も安定しやすいからです。一方、歌詞の意味や世界観は日本語で考えたほうが表現しやすいので、まず日本語で書き、そこからローマ字変換してSunoに渡します。

Q2. 何回生成してもピンとくる曲が出ないときは？

その場合は「プロンプトの粒度」と「欲張りすぎ問題」を疑ってください。
ありがちな失敗として、「あれもこれも」と情報を詰め込みすぎて、AIがどこにフォーカスすべきか分からなくなっているケースが多いです。
思い切って、「ジャンルを1つ削る」「形容詞を2つだけに絞る」「リファレンスを1つに限定する」といった引き算のSuno プロンプトにしてみると、急に良くなることがあります。

Q3. 毎回違う曲になるのが困る。同じテイストを揃えるには？

Sunoは同じプロンプトでも毎回違う結果を返します。完全に同じテイクを再現するのは難しい前提で、その代わりに「設計側で揃える」意識を持つとよいです。
例えばアルバム内で、

* BPMレンジを「100〜120」に限定する
* 使う楽器セット（piano, pads, sub bassなど）を固定する
* 「80s Japanese city pop style」のような時代感タグをアルバム全曲に共通で入れる

など、プロンプト側のルールを共通化しておくと、ランダム性がありながらも「同じ世界の曲たち」という一体感が出てきます。

Q4. 商用利用や権利関係はどう考えればいい？

元記事のケースでは有料プランを利用し、規約上は生成曲の権利を本人が持てるプランに加入していました。ただし、Sunoを含む生成AIサービスの利用規約・商用可否は時期やプランによって変わる可能性があります。
「配信で収益化したい」「クライアントワークで使いたい」といった商用利用を考えている場合は、必ず最新の利用規約を自分で確認し、必要に応じて専門家に相談することをおすすめします。
一方で、「自分だけで聴くプライベートアルバム」や「友人に送って楽しむ」レベルであれば、心理的なハードルも低く、まずは趣味として使ってみるのが良い入り口になります。

Q5. 何曲くらいからアルバムとして成立する？

感覚的には5曲あればミニアルバム、10曲あればフルアルバムとして十分成立します。
最初から10曲作ろうとするとしんどいので、まずはコンセプトを崩さずに5曲作ってみることを目標にすると続けやすいです。その際も、最初に紹介したパイプラインを使って「役割を決めてからプロンプトを書く」のがおすすめです。

【警告】このままでは、AI時代に取り残されます。

あなたの市場価値は一瞬で陳腐化する危機に瀕しています。

今、あなたがChatGPTの表面的な使い方に満足している間に、ライバルたちはAIを「戦略的武器」に変え、圧倒的な差をつけています。数年後、あなたの仕事やキャリアは、AIを本質的に理解している人材によって「奪われる側」になっていませんか？

未来への漠然とした不安を、確かな自信と市場価値に変える時です。

当サイトでは、ChatGPTをはじめとする生成AIの「なぜそう動くのか」という原理と、「どう活用すれば勝てるのか」という全体戦略を徹底的に解説している記事を多く掲載しています。

単なる操作方法ではなく、AIを指揮するリーダーになるための思考と知識を、網羅的に提供します。

取り残される恐怖を、未来を掴む確固たる自信に変えるための戦略図。あなたのキャリアを成功に導く決定的な一歩を、当サイトの記事を読んで踏み出してください！ 読んだ瞬間から、あなたはAIの波に乗る側になります。

他の記事は下記のリンクからご覧いただけます。

音楽生成AI「SUNO」の記事一覧はこちら

ChatGPTの記事一覧はこちら

まとめSuno プロンプトは「楽曲制作の文章版DTM」

ここまで読んでいただいたあなたは、もう「Sunoは適当に遊ぶだけのおもちゃ」ではなく、ちゃんと設計すればフルアルバムすら1人で作れるツールだというイメージを持っているはずです。

この記事でお伝えしたポイントを、最後にコンパクトに振り返ります。

* まずはアルバムのコンセプトを決めて、「温度」「時間」「季節」などストーリーの軸を作る。
* Suno プロンプトにはジャンル・ボーカル・雰囲気・楽器・BPM・コード感・リファレンスを1行にまとめて書く。
* 歌詞は日本語版＋ローマ字版の2層構造にして、サビでタイトルを繰り返すことで「耳に残る曲」にする。
* 演奏指示タグや具体的な機材名・時代感を入れて、アレンジの方向性をさりげなく誘導する。
* 完璧を目指しすぎず、Sunoのランダム性を共同制作者からの提案だと思って楽しむ。

Suno プロンプトは、言い換えれば「文章だけで行うDTM」です。コードも弾けない、楽器も持っていない、それでも頭の中には「こんな曲があったらいいのに」というイメージがある──そんな人にとって、これほど相性のいいツールはそう多くありません。

ぜひ今日、このあと数十分だけ時間を取って、
あなたなりの「初めてのミニアルバム」を設計してみてください。
Sunoに1行のプロンプトを打ち込むたびに、頭の中の世界が少しずつ現実の音になっていく感覚は、きっとクセになるはずです。